黃渤參加台灣綜藝節目 他為何能在台灣這麼火？

在我還不知道有一部叫《泰囧》的電影的時候，我看過一部叫做《民兵葛二蛋》的電視劇，也看過黃渤在電視台節目的演出。那個時候，我就明白《泰囧》在票房上如此牛的原因了。這是一個屬於《泰迥》所隱喻的時代，準確地説是黃渤的時代。這幾年，已經真真切切了。説一下我看黃渤的感受。長得有點土，同時眼睛、表情等很搞笑，讓人看着忍不住發笑，同時，又可以笑得肆無忌憚，安全，放鬆，而且不會去想什麼苦逼的人生，也不會去思索什麼意義。好，夠了。這就是《泰囧》成功的祕密。 因為最大的祕密是：在這個時代，人們骨子裏最渴望的，就是一次心理上極為安全的放鬆，不會去和別人心理競爭，也不會去鄙視別人。歡樂，純粹的歡樂。馮小剛《1942》失敗的地方就在於：在大家本來就很痛苦的時候，它還讓大家重温一次痛苦；大家不想去思考什麼的時候，它還讓大家去幹。

江南style之所以流行，被普遍模仿，也是因為鳥叔的形象。如果是當年賣唱的旭日陽剛之流來玩，也許會流行，因為大眾會寄託同情，但是，絕不可能被普遍模仿，因為在心理上，大眾對於這類“農民工”形象是居高臨下的，模仿意味着把自己的地位拉低，事實上，大家害怕沾上他們。如果是高帥富形象呢？一樣，也許會流動，但也絕無可能被普遍模仿，因為對於大家來説，這類形象可望不可及，模仿在心理上等於承認了自己地位的低下。就是説，這兩種形象，在心理上，都讓大家有所防禦，絕無可能徹底地、輕鬆地、安全地投入。而對於《泰迥》，以及其它電影、電視劇中的黃渤來説，他就是另一個“鳥叔”。他是玩喜劇的。但僅僅玩喜劇遠不足以説明一個人，一部電影為什麼流動。高雅的喜劇會刺激大眾的自卑，下三濫的喜劇會讓大眾骨子裏看不起，背後有悲劇因素的喜劇讓大眾現在已經不想去思考。黃渤不屬於這三者。他屬於85後--90後的這一撥人，以及這個時代的社會心理。

和他相比，周星馳已經成為過去。星星同學代表的，是70後到80後的這一撥人。60後當年追求的，是所謂的審美，關於民族國家的宏大敍事，所以，一個末流詩人就可以騙倒一幫女孩。到70後，世界開始變得殘酷，但尚只是剛殘酷，相應地，審美讓位於思考，宏大敍事讓位於思想爭論，而同時，世俗化開始讓人很累，人們需要歡樂。85後之前的人延續了這一社會心理。它形成了一種“歡樂 思考”的需求模式。所以，星爺好了。星星同學=卓別林 卡夫卡。就是説，他引人發笑，但是，在你笑的同時，背後隱隱有一雙不動聲色的眼睛看着你，就像一個人看卡夫卡的書所感受到的那樣。歡樂，很快就引向對人生，對意義等的體驗和思考。70後到85後，他們還需要這個世界看上去有一點意義，有一點深度。但這幾年，這個世界已經殘酷無比。理想、意義、深度早就被現實擊潰。人們需要的，就是療傷，就是真正的，純粹的歡樂，最好非常輕鬆，非常安全，不要有什麼微言大義，不要讓人去思考已經很讓人累的東西。於是，黃渤來了。他不是農民工，不是高帥富，他既不會讓大家骨子裏覺得沾上他地位拉低，也不會刺激大家的自卑。他讓人毫無心理防禦，根本無須防禦。還有什麼可以讓人主動地解除任何心理防禦，更能流行呢？