長亭外古道邊是什麼歌
長亭外古道邊是什麼歌，人們在聽音樂時，優美的旋律會給人以舒適、優雅的感覺，活潑的節奏會給人以輕鬆而向上的感覺，強烈的音響會使人激動，協和微弱的音響又會給人以恬淡、温柔的情感，下面看看長亭外古道邊是什麼歌。
長亭外古道邊是什麼歌1
長亭外古道邊是歌曲《送別長亭外》。《送別》是作者李叔同填詞演唱一首歌曲，曲調取自約翰·p·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，這種美國歌曲在19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的.白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。奧德威是“奧德威藝人團”的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。
歌詞
長亭外古道邊芳草碧連天
晚風拂柳笛聲殘夕陽山外山
長亭外古道邊芳草碧連天
晚風拂柳笛聲殘夕陽山外山
天之涯地之角知交半零落
一壺濁酒盡餘歡今宵別夢寒
長亭外古道邊芳草碧連天
問君此去幾時來來時莫徘徊
天之涯地之角知交半零落
人生難得是歡聚惟有別離多
天之涯地之角知交半零落
人生難得是歡聚惟有別離多
長亭外古道邊是什麼歌2
1、《送別》的背景：
《送別》曲調取自約翰·龐德·奧特威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。這是因為李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的`歌詞。而李叔同作的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。
2、《送別》的故事：
弘一法師在俗時，“天涯五好友”中有位叫許幻園的；有年冬天，大雪紛飛，當時舊上海是一片淒涼；許幻園站在門外喊出李叔同和葉子小姐，説：“叔同兄，我家破產了，咱們後會有期。”説完，揮淚而別，連好友的家門也沒進去。
李叔同看着昔日好友遠去的背影，在雪裏站了整整一個小時，連葉子小姐多次的叫聲，彷彿也沒聽見。隨後，李叔同返身回到屋內，把門一關，讓葉子小姐彈琴，他便含淚寫下：“長亭外，古道邊，芳草碧連天……問君此去幾時來，來時莫徘徊”的傳世佳作。
擴展資料：
1、《送別》不涉教化，意藴悠長，音樂與文學的結合堪稱完美。歌詞以長短句結構寫成，語言精練，感情真摯，意境深邃。歌曲為單三部曲式結構，每個樂段由兩個樂句構成。
2、《送別》第一、三樂段完全相同，音樂起伏平緩，描繪了長亭、古道、夕陽、笛聲等晚景，襯托也寂靜冷落的氣氛。第二樂段第一樂句與前形成鮮明對比，情緒變成激動，似為深沉的感歎。
長亭外古道邊是什麼歌3
《送別》歌曲的創作背景及歷史故事是：
1915年，回國後的一個冬天，大雪紛飛，舊上海是一片淒涼。李叔同與好友許幻園揮淚而別，卻連好友的家門也沒邁進。
李叔同看着昔日好友遠去的背影，在雪地裏站了整整一個小時，連葉子小姐多次的叫聲，也沒聽見。隨後，李叔同返身回到屋內，把門一關，讓葉子小姐彈琴，他含淚寫下了《送別》。李叔同對原曲作了少量的修改，又配上新的歌詞。
歌曲賞析：
《送別》歌曲所展現出來的藝術魅力，是一種人類的共性，每個人都會因為好友的分離而黯然神傷，而《送別》的藝術性體現在這首作品的哀而不傷，底藴深沉而又淡雅，是一種經過世事風霜，看透人生百態的`超然物外。
從表現手法上來看，這首作品很少有正面的描寫，都是通過側面的描寫去表達一些具有送別時特徵的客觀景物。它的藝術風格更像一首詩歌。
《送別》的原始曲調是美國作曲家奧德威《夢見家和母親》的旋律。日本明治維新時期大量音樂作品，多采用直接輸入西洋唱歌集，從中選出旋律的形式，《旅愁》就是其中之一。
《旅愁》是日本學校歌曲作者犬童球溪（1884-1905）用《夢見家和母親》填詞而成的。填詞後的曲調進行與原曲並不完全相同，是填詞者根據詞的需要作了相應變動。歌詞改為二段詞，最後八小節是原原本本地重複開頭段的四句歌詞，這和《夢》是有區別的。
李叔同於1907年留學日本，而當時《旅愁》一歌原刊載於同時期日本的《中等教育唱歌集》中，李叔同被其深深吸引。1911年李叔同回國後，他所做填詞歌曲《送別》採用的正是《旅愁》的曲調，伴奏譜也基本一致。
他的樂歌作品廣為青年學生和知識分子喜愛，像《送別》、《憶兒時》、《夢》、《西湖》等，特別是《送別》，先後被電影《早春二月》、《城南舊事》成功地選作插曲或主題歌，已成為了一個歷史時期中國青年學生或知識分子思想感情的象徵。由他自己寫的詞譜曲的《春遊》，則是我國目前可見的最早的一首合唱歌曲
