樂理基礎知識

樂理基礎知識，基本的樂理對於剛開始接觸音樂的初學者非常重要，如果不懂樂理就不能更好的學習音樂，下面讓我們一起來了解一下樂理基礎知識。

樂理基礎知識1

聲樂的樂理知識

男高音

男高音是男聲的最高聲部，音域通常從中央c即小一字組的c到小字三組的c 。按音色的特點可分為抒情和戲劇二類。抒情男高音也象抒情女高音一樣明朗而富於詩意，擅於演唱歌唱性的曲調。戲劇男高音的音色強勁有力，富於英雄氣概。擅於表現強烈的感情。柴可夫斯基的歌劇《黑桃皇后》中的男主人公格爾曼，就是典型的戲劇男高音。

男中音

男中音的音域和音色介乎男高音和男低音之間，在一定程度上兼有兩者的特色。音域一般從小字組的降A到小字二組的降a 。冼星海的《黃河大合唱》中的《黃河頌》，就是著名的男中音獨唱曲。這首歌以寬厚的曲調，雄渾的氣魄，展現了一幅氣象萬千的黃河的壯麗圖景，它象徵着我們民族偉大而崇高的精神。

男低音

男低音是男聲的最低音。音域通常從小字組的e到小字二組的e 。按音色的特點還可細分為抒情男低音和深厚男低音等。男低音的音色深沉渾厚，擅於表現莊嚴雄偉和蒼勁沉着的感情。馬可等作曲的歌劇《白毛女》中的楊白勞就是男低音，濃重的歌聲傾訴出心頭的滿腔悲憤。

女高音

女高音的音域通常是從中央c即小字一組的c到小字三組的c 。演唱女高音的歌手，由於音色、音域和演唱技巧的差別，又可以分為抒情、花腔和戲劇三類。抒情女高音的聲音寬廣而清朗，擅於演唱歌唱性的曲調，抒發富於詩意的和內在的感情，冼星海的《黃河大合唱》中的《黃河怨》就是一首抒情女高音獨唱曲。

花腔女高音的音域比一般女高音還要高。聲音輕巧靈活，色彩豐富，性質與長笛相似，擅於演唱快速的音階、頓音和裝飾性的華麗曲調，表現歡樂的、熱烈的情緒或抒發胸中的理想。

如意大利作曲家貝內狄克特的聲樂變奏曲《威尼斯狂歡節》就是由花腔女高音獨唱。戲劇女高音的聲音堅強有力，能夠表現強烈的、激動的、複雜的情緒，擅於演唱戲劇性的喧敍調。意大利作曲家威爾第的歌劇《阿伊達》有第一幕第一場中的《勝利歸來》就是一首典型的戲劇。

女中音

女中音的音域和音色都在女高音和女低音之間。音域通常從中央c下面小字組的a到小字二組的a 。法國作曲家比才的歌劇《卡門》中的女主角卡門是一個放蕩、潑辣的吉普賽女郎，運用女中音演唱恰好表現了卡門的'野性。

由於角色有限，而且這一音區較接近語音，難以形成鮮明的特色。換言之，如果沒有劇情的需要，這種真正的女中音是難以得到發揮的，所以真正優秀的女中音相當稀少。

比較著名的女中音角色是：瓦格納《尼伯龍根的指環》中的大地之母艾爾達和聖桑的歌劇《桑鬆與達麗拉》(1872)。聖桑一生作了13出歌劇，《桑鬆與達麗拉》是以女中音為主角罕見的歌劇之一，也是聖桑的代表作。桑鬆的故事記載於舊約聖經，取古代以色列人的英雄桑鬆為題材。

故事敍述了以色列的老百姓遭受腓力斯人的蹂躪和壓迫，英雄參孫號召民眾反抗。腓力斯人以妖豔的女祭司達麗拉xx，妖女達麗拉探明桑鬆之所以擁有神力，是由於上帝耶和華賜給他的長髮，於是趁其熟睡時把他的長髮剃光，就這樣桑鬆做了腓力斯人的俘虜。他們剜去參孫的雙眼，每日勞役。

桑鬆求告上帝耶和華並又一次得到了神力的幫助，推倒神殿大柱，三千徘力斯人與他同歸於盡，我國著名的女中音歌唱家有關牧村、劉子琪、 德德瑪、吳玫玫、羅天嬋、樑寧等。

女低音

女低音是女聲中最低的聲部，音域通常從中央c下面小字組的f到小字二組的f 。音色不如女高音明亮，但比較豐滿堅實。俄羅斯作曲家柴可夫斯基的歌劇《葉甫根尼·奧涅金》第一幕第一場的《奧爾伽的敍詠調》就是由女低音獨唱。

18世紀末—19世紀的前半期是女低音的黃金時代。韋伯《奧伯龍》中的國王侍從、羅西尼《湖上美人》中的馬爾科姆等，均出色發揮了這一聲部的聲音特色。女低音還可以演書童或少年，如唐尼采蒂《夏摩尼的琳達》中的彼羅託，《路克萊莎·波其亞》中的奧西尼等。

除了羅西尼的《灰姑娘》中的辛德瑞拉《賽米拉密德》中的阿薩斯等角色之外，女低音的形象又常與、懶婆娘、老年婦女等聯繫在一起。例如彭奇埃利《歡樂的歌女》中肓眼母親拉傑卡、瓦格納《羅恩格林》中的女巫敖德路特等。

還有格林卡的《伊凡·蘇薩寧》(1836)中蘇薩寧的養子瓦尼亞由女低音演員扮演。他為挽救新立沙皇羅曼諾夫的生命，連夜趕路報訊，竟使坐騎急奔斃命。這裏，瓦尼亞的女低音演唱頗為動人，給聽眾留下了深刻的印象。

樂理基礎知識2

吉他音調樂理知識

一、調：

在簡譜的左上方第一個1=?。就是指該曲的調。

以C調為例1=C。從吉它上講就是我們以第2弦的第1品為1，也就是這個調的根音，主屬音。

以此類推，1=D的就是以第2弦的第3品為1(根音)。

在此，我不得不在中間穿插一個關於“調”的問題。只有這樣你才能更好的理解什麼是調。

我只一句話，你不要把調想得太高深了，對於我們做現代音樂的人來説我們只要瞭解它的一點點就夠了。

調只有兩種形式――“固定調”與“首調”。

固定調指的是什麼?―――就是C調。

二、歌曲的速度。

在簡譜的調的旁邊或上方/下方通常都會有一個“小蝌蚪”=數字。這個指的就是歌曲的.速度。比如

“小蝌蚪”=120，就是指這首歌的速度是1分鐘每一秒就跳兩下。

在寫給人唱的歌曲中，(不包括器樂曲演奏曲。)我以我的個人經驗給大家列出“慢、中、快”的定義。

60-80的歌曲為慢速

80-110為中速。

110以上的都可以理解為快歌。

三、節拍。

第一個要理解的肯定是重拍與弱拍。我有兩個方法保證你肯定能理解。

1、打開你的電腦或MP3播放歌曲。跟着音樂用腳打拍子，你踩下去的就是重拍。你拿起腳的就是弱拍。要是踩不準的話你就這樣吧跟

2、隨便找份簡單譜。看到上面的音符，節拍線上面的第一個音就是重拍之後的就是弱拍。

歌曲的節拍：在寫給人唱的曲子中，一般用到的就只有四個節拍。

4分音符――在簡譜中音符的下面一根線都沒有的。

8分音符――在簡譜中音符的下面只有一根線的。

16分音符――在簡譜中音符的下面只有二根線的。

32分音符――在簡譜中音符的下面只有三根線的。

樂理基礎知識3

樂理知識介紹

1、在學習樂理知識中，音及音高是基礎也是最重要的部分。而音是由於物體的振動產生的，有高低、強弱、長短、音色四種性質。在這裏，我們要清楚的知道這四種性質的特點、不同。然後我們要知道鋼琴上五十二個白鍵循環重複地使用七個基本音級（ c d e f g a be ），兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。

2、前面已經講過，鋼琴上五十二個白鍵循環重複地使用七個基本音級，在音列中便產生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個“組”。

3、在音列中央的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫字母並在右上方加數字1來表示，比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小子四組、小子五組。小字二組的'標記用小寫字母並在右上方加數字2來表示，其他各組以此類推。

4、音域有總的音域和個別的人聲或樂器的音域兩種。個別的人聲或樂器的音域是指在整個音域中所能達到的那一部分。音區是音域中的一部分，有高音區、中音區、低音區三種。在整個音域中，小字組、小字一組和小字二組屬於中音區。小字三組、小子四組和五組屬高音區，大字組、大字一組和大字二組屬低音區。

5、樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關係叫做音律。而在這其中包括“純律”、“五度相生律”和“十二平均律”三種。

6、將八度分成十二的均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。世界上最早根據數學來制定十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載堉。半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等於兩個半音的叫做全音。八度內包括有十二個半音，也就是六個全音。

7、根據複合音的第二分音和第三分音的純五度關係，由某一音開始向上推一純五度，產生次一律，再由次一律向上推一純五度，產生再次一律，如此繼續相生所定出的音律叫做五度相生律。

8、純律是於五度相生律用以構成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音來作為生律要素，構成和絃形式。

9、有兩個相鄰的音級構成的半音叫做自然半音，自然半音可以由基本音級形成，也可以由變化音級形成，或由基本音級與變化音級形成。

10、由相鄰的兩個音級形成的全音叫做自然全音；同一音級的兩種不同形式所構成的半音，叫做變化半音；同一音級的兩種不同形式或隔開一個音級所構成的全音，叫做變化全音；這些都可以由基本音級和變化音級形成。而自然半音和變化半音、自然全音和變化全音，是兩種性質完全不同的半音和全音，不應有所混同。